EL TRIÁNGULO DE LA TRISTEZA

La novela, el cine, el arte en general, son espejos que nos devuelven nuestra imagen y realidad social. Es lo que vemos en la película “El triángulo de la Tristeza”, escrita y dirigida por el sueco Rubén Östlund. La película es una tragicomedia que ha recibido importantes premios, entre ellos  la Palma Oro del festival de cine de Cannes y está nominada a tres premios Óscar. En los 147 minutos que dura el largometraje, Östlund nos despliega un fresco social y una crítica divertida que abarca a todos los sectores que habitan los países desarrollados en la veintena del siglo XXI. Las peripecias de la pareja de modelos Carl (Harris Dickinson) y Yaya (Charlbi Dean) nos introducen en la trama, reflejando el fenómeno de los influencers, la falsedad de la felicidad y la exitosa vida que exhiben en las imágenes que cuelgan en sus redes. La pareja gana billetes en un crucero para millonarios, su capitán (Woody Harrelson) es un alcohólico estadounidense anticapitalista y desencantado con el giro de la izquierda internacional. El crucero se convierte en un muestrario de las grandes fortunas allí representadas y sus fuentes. Destacan la armamentística, encarnada en un encantador matrimonio de ancianos, las surgidas de los pelotazos de quienes sacan partido de la anarquía originada por bruscos cambios políticos, representadas por un millonario ruso, sin olvidar las fortunas heredadas de familias de abolengo y las proporcionadas por carreras artísticas o intelectuales.

Frente a los millonarios,  con sus absurdos caprichos que hay que satisfacer y el culto al dinero que convierten en seres serviles al personal más cualificado del crucero, encontramos a humildes trabajadores mal pagados y sin derechos laborales. Procedentes  de países pobres, parecen resignados a ver pisoteada su dignidad por las sobras del bloque desarrollado. Estos dos mundos que se dan la espalda, se enfrentan en un giro de guion; el hundimiento del barco. Entonces cambian las tornas, los millonarios supervivientes en una isla remota perdida en el océano, están a merced de la caridad de una pobre filipina del servicio del crucero, con la habilidad de pescar, cazar y hacer fuego. La tiranía de las clases oprimidas cuando consiguen poder, no se  escapa al enfoque crítico de la película. La especie humana queda muy mal parada, pero el director consigue, con magistrales dosis de humor negro, no dejar en el espectador el  regusto amargo de una incómoda sátira con la que nos identificamos individual y socialmente.

Rubén Östlund consigue, mediante el divertido diálogo entre el capitán comunista y el capitalista ruso, un acertado análisis de la realidad económica y social de los dos modelos políticos imperantes en el siglo XX y el fracaso de ambos. Las asquerosas imágenes de la mierda, al hilo del argumento, sirven de metáforas para reforzar la tesis del director. Otro acierto de Östlund es el título de la película; los cirujanos plásticos llaman a las arrugas del entrecejo el triángulo de la tristeza porque lo dibujan, además de la edad, las tensiones a las que estamos sometidos y que queremos borrar a base de botox. En este continuo HappyDay en el que la publicidad y las redes quieren convertir nuestras vidas, quitándole cualquier atisbo de autenticidad, la película nos obliga a mirar debajo de nuestras alfombras. La presión de la grandes distribuidoras norteamericanas con millonarias inversiones en sus producciones, apenas dejan espacio para el cine europeo, aunque sus contenidos tengan mayor calidad. Es de agradecer que aún queden salas que, como las del Albéniz en Málaga, se especialicen en el cine del viejo continente. El Séptimo Arte cuenta con una tradición de ofrecer películas con un poder concienciador muy necesario para cambiar el mal rumbo de la historia, sin perder su misión de entretener.   

Por último, destacar las magníficas interpretaciones de los actores y el buen hacer del  equipo técnico, trabajo en equipo cuyo resultado es una obra magistral. Todo ello me lleva a recomendar encarecidamente El triángulo de la tristeza, una película que a veces es desagradable contemplar, pero que no deja indiferente.